「リアリズム」は私のポートレート写真の礎であり、通常、私はこの重要な要素に焦点を当てて、本物で質感のあるイメージを作り上げることを目指しています。
1. **自然な色合い** 自然の中にある緑のトーンには何か魔法のような魅力があります。被写体を木造の小屋の中に配置することで、構図が豊かになり、有機的で無理のない雰囲気を保つことができます。写真のトーンは後処理だけでは決まらず、最初に慎重にロケーションを選ぶことが重要です。スカウティングの際に色を調和させることで、すべてのショットが現実に基づいたものになります。
2. **物語の要素** ポートレートに命を吹き込むために、花やガラス瓶などのシンプルな小道具を使って「シーン」を構築します。例えば、若い女性が黄金色の午後の太陽の下で花を見つめる姿を想像してください。これらの微妙な物語は、被写体に目的意識を持たせ、硬く不自然なポーズを必要としません。すべては流動的でつながったものを作るためです。
3. **光と影：感情を引き出す** 写真において光は最重要です。私はソフトで拡散した照明が好きなので、よく午後4時頃に撮影を計画します。この時間帯では、太陽が温かく美しい角度で部屋に差し込み、深みを与えます。バックライトやサイドバックライトは私の定番技術で、それぞれの画像に雰囲気を与え、被写体の感情を際立たせています。
4. **肌の質感を保存する** リアルな肌の質感は観客を物語に引き込みます。映画のキャラクターのように、生々しい質感が感情を信じやすくします。この原則に基づいてポートレートを撮影し、すべてのフレームに本物のリアリティを持たせています。
最近、私はNikon Z5IIに恋しています。これは軽量で女性フォトグラファーにぴったりのパワフルなカメラです。その軽量設計により、逆光のシーンやムードのある構図を簡単に撮影できます。そして、その正確なオートフォーカスは絶対にミスしません。しかし、私を最も興奮させるのは、その完璧な肌の質感の再現力です。これがまさに私が目指す結果なのです！
📷: Nikon Z5II + 50mm F1.4 カラーシュミレーションフィルター: カラーモードグリーン 01b
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